É lindo ouvir a o Zeca.
25 de abril sempre.
viernes, 9 de marzo de 2007
Zeca Afonso - 20 anos depois
Zeca Afonso y la Revolución de los Claveles

Zeca Afonso. 20 años depués.
No se puede entender la importancia y la trascendencia de la obra artística de José Zeca Afonso, sin hacer una aproximación cabal a la personalidad humana y política de este irrepetible portugués nacido en Aveiro, quien murió sin reconocimiento oficial, a pesar de su enorme compromiso y su gran talento.
Durante toda su vida, mantuvo un inquebrantable compromiso artístico y político, primero contra la dictadura de Salazar y, al final de sus días, frente a la contrarrevolución encabezada por el Partido socialista de Mario Soares. Zeca fue consciente siempre de que su honradez navegaba a contracorriente, pero en ningún momento abandonó sus principios y su coherencia. Por eso detestaba el desencanto, que él calificaba como una mera justificación para los traidores.
Su defensa de la democracia popular, directa y no institucionalizada, le acarreó las críticas y el rechazo de algunos sectores políticos, incluso de izquierda. Zeca Afonso cantaba incesantemente para el pueblo, en cooperativas agrarias y comissioes de moradors, utilizando sus exquisitas creaciones como vehículo para las movilizaciones.
Físicamente más alto que la mayoría de sus paisanos, complexión fuerte, mirada profunda y aire tímido e introvertido, José Zeca Afonso sería el antidivo por excelencia. Sensible y depresivo en algún momento, era profundamente irónico y mordaz, tal cual resulta patente en muchas de sus creaciones.
En alguna actuación suya, y con frecuencia, olvidaba hasta versos de sus propias canciones. De ahí su permanente preocupación por conseguir siempre un atril para consultar la letra que él mismo creaba. En otro momento, algún espontáneo le sujetaba las notas o le soplaba cuando algún lapsus le asaltaba.
Zeca Afonso era muy aficionado al deporte; con el nombre de Cerqueira en los partidos de fútbol, sus jugadas con el siete a la espalda fueron jaleadas por los seguidores del grupo juvenil Académica de Oporto. Sentía especial predilección por el corredor Mamede, especie de Curro Romero del maratón, atleta genial y emperador de la espantada.
Programas deportivos y pocos más eran los que Zeca veía en televisión, un medio al que siempre tuvo en su punto de mira y al que ridiculizó en memorables canciones como Acupuntura en Odemira.
Durante los últimos años de vida, en su casa de Vila Nogueira, en Azeitao, cuando la atrofia muscular, que acabaría produciéndole la muerte, hacía mella en él, manteniendolo postrado en cama, Zeca se resistía a ser un televidente pasivo.
Hasta el último momento mantuvo una entereza y lucidez inusitadas; no se puede evitar el escalofrío y la emoción al recordarle frente a una mesilla repleta de pastillas de todas clases y colores, haciendo un esfuerzo para tomar una taza de café sin ayuda de nadie. Aún más, escuchando los versos de la impresionante Canción de la paciencia, incluida en el compendio Como se fora seu filho, que dice, entre otras estrofas, que Muchos soles y lunas nacerán,/ más olas en la playa romperán,/ ya no tiene sentido tener o no tener/ vivo con mi odio a mendigar./ Tengo muchos años para sufrir,/ más de una vida para andar,/ bebo la hiel amarga hasta morir./ Ya no tengo pena, sé esperar.
La puerta de entrada a su casa de Vila Nogueira, pueblecito situado entre Lisboa y Setúbal, tenía un cartel muy elocuente: Nao ao ley fascista da segurança. En su interior, multitud de detalles, cuadros y carteles alusivos al 25 de Abril dejaban claras sus inalterables posiciones políticas. Zeca Afonso nos dijo que "a mí me curaría de verdad otro 25 de Abril. Acabaría con todos mis problemas y dolencias. Lo peor de mi estado actual es ver cómo la situación política y social se deteriora cada vez más, sin poder contribuir a cambiar la inercia con todas mis fuerzas. De las conquistas del 25 de Abril sólo quedan algunas pequeñas libertades formales, cada vez más restringidas".
Su domicilio fue centro de reunión y punto de referencia para mucha gente. Amigos de Portugal, de España y Francia se acercaban constantemente hasta aquel pueblecito, en la comarca de Azeitao, donde residía José Zeca Afonso, para verle, hablar y estar junto a él. También un grupo de niños del colegio local de diez o doce años, que editaba el periódico contra la dirección del centro, tenía instalada en casa del músico su infantil redacción.
Licenciado en Filosofía e Historia, José Zeca Afonso fue profesor de instituto hasta 1968, fecha en la que lo inhabilitan para ejercer cualquier puesto docente, como una represalia política. Hasta el año 1983 no se le reconocieron de nuevo sus derechos. Al morir, Zeca Afonso cobraba 30.000 pesetas mensuales de pensión. Entonces, era su único ingreso. Su productor musical, Arnaldo Trindade, quien le bautizó como el papa de la canción portuguesa, en símil poco afortunado, no le pagó nunca sus derechos de autor.
José Zeca Afonso comentaba con cierta amargura la gran desbandada de muchos antiguos progresistas portugueses, conocidos suyos, hacia posiciones cercanas al poder político y económico.
"Muchos se han vendido por un plato de lentejas y han justificado su actitud diciendo que estaban desencantados. Me gustaría saber de qué pueden estar desencantados, si aquí no se ha producido ninguna revolución. Lo que estamos viviendo es una contrarrevolción. Si hubiese cambiado algo, y no estuviesen de acuerdo, lo entendería. Pero este no es el caso. Ese desencanto no es más que una justificación para los que nunca han estado encantados y para todos esos traidores".
Al realizar el menor acercamiento a la figura de José Zeca Afonso, resulta inevitable recordar, con todo el cariño del mundo, a Zélia, su entrañable compañera, mujer de una dimensión humana excepcional, e irrepetible, como José Zeca Afonso; junto a un nutrido grupo de amigos, Zélia impulsó la creación de la Associaçao José Afonso, con la pretensión de dar a conocer, en sus multiples facetas, el papel histórico de José Afonso y también su personalidad militante, como promover la difusión de toda su obra y contribuir a salvagaurdar su integridad y calidad, además de crear un centro de documentación sobre la vida y obra del artista portugués.
A pesar de haber concebido piezas ya clásicas, Zeca Afonso siempre fue muy autocrítico: "Me he dedicado durante años a componer canciones en condiciones precarias, más preocupado por conseguir una comunicación fuerte y por actuar políticamente, que por perfeccionar todo lo que yo quería de mi trabajo. He sido bastante cuidadoso y exigente pero, lógicamente, siempre he estado condicionado por mi intención propagandística".
Siempre se manifestaba en contra de la denominación de canción protesta para con su obra: "El músico es quien protesta, no la canción". Por eso mismo insistiría en la necesidad del claro compromiso ético de artista, o trabajador del arte, como él siempre decía.
Fue pionero en la reivindicación de las corrientes musicales africanas, y la influencia de aquellos sones está presente en toda su obra. También en esto se adelantaba a su tiempo. Canciones maestras, como Ailé, Ailé o Un homem novo veio da mata son elocuentes muestras. El elaborado lirismo de sus temas no dejó nunca lugar a la tibieza en el mensaje: tu muerte, pintor,/ reclama otra muerte igual,/ sólo ojo por ojo/ y diente por diente vale. Canta en A morte saiu à rua, un precioso y dramático tema dedicado a José Días Coelho, pintor y escultor comunista asesinado a tiros por la policía política de la dictadura salazarista (temible PIDE portuguesa, hermana de la BPS franquista), de día y en plena calle. En el Cantar Alentejano, una bella y sentida creación dedicada a la campesina antifascista Catarina Eufemia (embarazada cuando la asesinó un teniente de policía, con tres disparos a bocajarro), el mensaje es similar: Quien vio morir a Catarina/ no perdona a quien la mató.
José Mario Branco nos relataba, emocionado, cómo se realizó la grabación del tema, en un estudio francés: "El sistema de grabaciones hacía que, desde el principio de esa tarde, fuese el momento que debía grabar "Cantar Alentejano"; ¿vamos a ello, Zeca?, le dije. Naturalmente, preocupado por la factura del estudio. ¿No tienes nada para ir metiendo?, contestó; se veía que todavía no estaba dispuesto; el alma de Zeca, me dí yo cuenta después, estaba toda en el Alentejo, en los ojos de Catarina Eufémia. Como tantas veces le sucedía, andaba por el estudio de aquí para allá, dando pasos nerviosos, como un joven león en su jaula. Hasta que, ya al final de la tarde, dijo: "Salgo fuera, para ver a las vacas" (el estudio estaba en una finca rodeada de campos). Desapareció una o dos horas. Cuando volvió ya era casi de noche: "Vamos a grabar a Catarina". Zeca, en mitad del estudio, solo y a oscuras, cantó. Una sola vez. Y esa es la que está en el disco. Nosotros, privilegiados espectadores, estábamos en la central técnica, todos llorando, incluido el técnico francés. "¿Consideráis que es mejor que cante esto otra vez?" "No Zeca, no. Está muy bien así".
Actuó por última vez en directo en el Coliseu dos Recreios lisboeta, en 1983, precisamente el lugar donde, nueve años antes, "Grandola" se convirtió en un himno para la historia. Aquella velada quedó recogida en un disco vibrante, en el que José Afonso, canta, ya con ciertas dificultades, arropado por todos sus músicos y sus amigos más incondicionales.La enfermedad fue avanzando inexorablemente desde entonces hasta 1987, pero, a pesar de todo, compuso en este periodo temas para dos nuevos discos.
José Afonso Cerqueira dos Santos murió el 23 de febrero de 1987, con 58 años. Una multitud veló el cadáver en la capilla ardiente que tuvo lugar en el Club Naval de Setúbal, núcleo proletario del cinturón industrial de Lisboa, capital de la Revolución de los Claveles. Su entierro constituyó un último ejemplo: tras el féretro marchó primero el pueblo anónimo, coreando una vez tras otra sus canciones y enarbolando banderas rojas, simplemente, sin ningunas siglas, y claveles del mismo color; detrás, los gremios operarios, y por fin, enmascarados en el gentío, desfilaron algunos políticos que en vida de Zeca no se habrían atrevido a acercarse a él (Mario Soares especialmente).
Muchos integrantes del sepelio iban de negro, a pesar de que Zeca había exigido que nadie se vistiera de luto por su muerte. Más de cien canciones, numerosos poemas, varios cortos de cine, media docena de obras de teatro y, sobre todo, aquel ejemplo de honestidad e integridad que constituyen su importante legado, junto a lo que supuso la Revolución de los Claveles.
À sombra duma azinheira
Grândola a tua vontade
Goldman Sachs dixit in New York

Poder regresar a casa y vivir en paz.
El modelo de desarrollo actual depende en gran medida de la producción de cemento, una de las industrias más contaminantes del mundo. Brasil, Rusia, India y China, cuatro de los cinco principales productores de cemento junto a España, fueron señalados por Goldman Sachs como los países que dominarán el panorama económico mundial en 2050.
La corrupción ha servido a todos estos países para vulnerar sus leyes y para pasar por encima de los pueblos locales y hacer primar su modelo de desarrollo por encima de la protección del medioambiente y de las riquezas naturales.
España produjo, en 2006, un 6% más cemento que el año anterior sólo para la construcción. El gris gana cada vez más terreno sobre el territorio español debido a la presión de la especulación inmobiliaria y la corrupción urbanística que involucran a miembros de gobiernos locales y a empresarios para permitir la recalificación de suelos para desarrollar complejos urbanísticos ilegales.
En otras partes del mundo, el crecimiento de la industria del cemento obedece a la creciente concentración de la población mundial en los centros urbanos. En la ciudad están los recursos, los servicios, los puestos de trabajo y las oportunidades educativas. El cemento se vuelve imprescindible para todo este desarrollo, que tiene un impacto inmediato y a largo plazo sobre los paisajes, sobre el medioambiente y sobre la calidad de vida de las personas.
México es un ejemplo. En el norte desarrollado, las excavadoras y las productoras de cemento han dejado un reguero de metal y de chatarra, así como nubes de polvo gris y olor a productos químicos.
Las nuevas “capas de construcción” son, por un lado, complejos residenciales de lujo con campos de golf y clubes deportivos. La ciudad no sigue un modelo de desarrollo con armonía estética. Es una metástasis con casas que quedan sin terminar por falta de planificación, varillas oxidadas que sobresalen y calles que quedan sin pavimentar. Sin embargo, crecimiento no equivale a bienestar cuando el agua y la electricidad no están garantizados.
China sufre una transformación similar. Su población huye de la pobreza del campo para poblar los centros urbanos, donde al menos existe una esperanza. Este crecimiento espectacular no sería posible sin una revolución en el sistema de producción energética que encontró el Gobierno en la construcción de la Presa de las Tres Gargantas en el Río Amarillo, para el que se usaron 28 millones de metros cúbicos de cemento. Si hiciéramos bloques de cemento de un metro cúbico con esa amalgama y los pusiéramos uno junto al otro, podríamos rodear la mitad de la circunferencia de la Tierra.
Aunque la producción de cemento permita incorporar y destruir materiales residuales tóxicos y neutralizar los ácidos de las minas y reutilizarlo para el asfalto, los impactos son negativos. El transporte de la piedra caliza desde el lugar de extracción hasta la fábrica hace que las partículas más contaminantes en todo el proceso de producción lleguen al aire. Cuando la amalgama se produce mediante el “proceso seco” (una de las dos maneras de producir cemento), los desechos tóxicos se incorporan a las aguas residuales que muchas veces contaminan las reservas cercanas de agua.
Desde su producción hasta su empleo en la construcción, el cemento está cambiando los paisajes. Los prados, los bosques y las costas se encuentran cada vez más cercados por bultos grises amorfos. Cuando se sobrevuela México D.F., no se ve más horizonte que una plancha gris de construcciones y calles, cubierta por una capa de gases contaminantes producidos por los coches que recorren cada vez más distancia para llegar a su destino. Pero más grave es el daño al medioambiente y el impacto social del crecimiento desmedido de los núcleos urbanos.
La armonía del espacio físico está relacionada con la armonía interna de cada persona. Cuando la casa está en desorden y obstaculiza la circulación, dan ganas de huir y, si no se puede, surge de dentro la violencia. El bienestar depende de tener un espacio sencillo, ordenado y limpio para querer volver a casa.
http://www2.goldmansachs.com/our_firm/investor_relations/financial_reports/articles/annual_reports_articles_070216134553.htmlEn esta tierra, para nuestra desgracia, han aparecido muchos ecologistas de generación espontánea, aplaudidores de intereses foráneos, y sacralizan temas que para ellos son dogmas inamovibles. Frente a la miopía interesada de algunos llamemos a las cosas por su nombre y pongamos coto a las sinrazones. Progreso sí, desarrollo también, respeto por encima de todo, pero que nos dejen hacer en esta tierra lo que en otras parece ser normal y no dañino.
Hipocresía sólo la necesaria y con el futuro de esta tierra menos ecologismo de cartón piedra y más apuesta por el futuro de una sociedad en crecimiento, eso sí, nosotros mejor que nadie sabemos lo que se puede y lo que que no se puede, demos una oportunidad a la esperanza.
Nos la merecemos.
Fundação Calouste Gulbenkian. "Calhau"

Mas comecemos pelo princípio: Calhau nasceu em Lisboa em 1948 e fez a sua primeira exposição na Cooperativa Gravura (“Gravuras Brancas”), aos vinte anos. Estes trabalhos monocromáticos, numa linha que nunca deixou de explorar ao longo da vida, mostravam já a sua originalidade e demarcavam-no das correntes de arte então conhecidas em Portugal. Cursou Pintura na Escola de Belas-Artes da capital onde conheceu alguns dos que se tornaram seus amigos para a vida. Já nessa altura, de enorme euforia criativa e grandes cumplicidades – contra a inércia do País em geral e o ensino académico em particular – Fernando Calhau criava, à sua volta, um clima de interesse apaixonado pelos assuntos relativos à arte e às chamadas “vanguardas”. Com Julião Sarmento, seu companheiro de Escola e “cúmplice” ao longo da vida – trabalharam juntos, também, na antiga Secretaria de Estado da Cultura, a partir de 1976, sob a égide de Eduardo Prado Coelho – aventurou-se na utilização de novos materiais e diferentes suportes, criando uma autêntica revolução na Escola e no meio artístico, essencialmente conservador. Calhau e Sarmento pintavam com tinta acrílica, desdenhando o óleo que era considerado como o material dos “verdadeiros artistas”, e secavam rapidamente os trabalhos, ao sol, no pátio da Escola. Queriam experimentar bem e depressa. Resolutamente, procuravam informação que viesse dos Estados Unidos e de Inglaterra, contrariando a tendência dos artistas portugueses para se virarem para Paris, algo que permanecia desde o século XIX.
Com a cabeça cheia de arte Pop e de Rock n’ Roll, Fernando Calhau, mal terminou a licenciatura, em 1973, partiu para Londres com uma Bolsa da Fundação Gulbenkian e ingressou na famosa Slade School of Arts , onde se especializou em técnicas de gravura. Durante um ano trabalhou nas suas pesquisas, que incluíram o início do uso da fotografia para fixar texturas como erva, rochas, mar e areia que se transformaram em fotogravuras e, mais tarde, em filmes (“Mar” I, II e III - 1976). Calhau professava um interesse especial pela produção em série. Agradava-lhe essa dessacralização da arte e ao intensificar a produção de “séries” de grande beleza, sensibilidade e simplicidade desfazia a ideia da importância da “obra única” e da singularidade “sagrada” do artista.
Os anos setenta foram de intensa actividade. Fazem parte deste período os “quadros verdes” e desenhos (lápis de cor sobre papel) de uma delicadeza incomparável, bem como as impressões heliográficas, os desenhos a tinta permanente e os filmes Super 8. Artistas como Donald Judd, Joseph Kosuth, Lawrence Weiner, Joseph Beuys faziam parte do seu universo, o conceptualismo impunha-se e Calhau explorava com firmeza os duros caminhos da rotura com a tradição artística, trabalhando exaustivamente a forma e a cor. Em 1978 realizou um conjunto de trabalhos, “Night Works”, e em 1979 foi a vez de “Dark Pages”, em que os negros e os cinzentos foram tomando conta do espaço da tela e do papel, na continuação da procura no sentido de produzir composições minimais e monocromáticas. Resistia assim, à sua maneira muito particular, às modas e ao ímpeto do pós-modernismo. Com a sua habitual serenidade e maturidade intelectual apresentou o resultado de uma longa reflexão, em torno da pintura negra usando também néon e placas de aço, na Galeria Luis Serpa, em 1987 e, de novo, em 1989.
Toda a pesquisa que Calhau fará, a partir daqui, intensificar-se-á em torno dos conceitos de espaço e de tempo. A sua pintura, seja em suporte tradicional ou não, reflecte uma busca metafísica e uma quase “irrealidade” que irá marcar a sua vida e obra até ao ano da sua morte, em 2002, quando também inaugura a grande exposição na Fundação Gulbenkian “Work in Progress”. (O título é, como sempre, um reflexo da personalidade do artista, um desafio ao tempo que se estava a esgotar, para ele).
É preciso que se diga que estas duas exposições, agora na Gulbenkian – que complementam, em certa medida, “Work in Progress” – vêm confirmar o que já se sabia: que Calhau é um dos mais emblemáticos artistas do século XX, que o seu trabalho é uma referência incontornável. Estes juízos de valor ficam, no entanto, muito aquém da sua importância. Na realidade, Calhau tornou-se um “clássico”, o centro de um cânone e a beleza do seu trabalho perdurará como matriz e inspiração de gerações futuras.
Na longa entrevista que deu a Delfim Sardo e que consta do catálogo de “Work in Progress” diz Fernando Calhau: “Interessa-me muito pouca coisa (em arte). Interessa-me o (Donald) Judd, o Vermeer, “A Tempestade” do Giorgione, o Giotto. Interesso-me sempre por artistas rígidos. Interessa-me o (Richard) Serra, o Warhol. Quase toda a Pop. Gosto de outras coisas com uma componente afectiva que não consigo dissociar. Gosto do trabalho do Julião Sarmento, da pintura do Michael Biberstein, do Douglas Gordon.” Assim era o Fernando Calhau: um grande pintor com gostos precisos e ecléticos, um extraordinário artista com uma formação fora do comum e um amigo terno e atento, possuidor de um notável e refinadíssimo sentido de humor. Quem o conheceu desde os tempos da Escola recorda sempre a forma desarmante como, com notável inteligência, sabia desmistificar os incontáveis enganos da vida. O homem que se considerava pintor acima de tudo enfrentou o drama da doença, do cancro que o foi devastando, com uma fortaleza, dignidade e desassombro invulgares. A brutal seriedade da morte tornou-se visível no seu trabalho mas a coragem e a tranquilidade com que encarou o seu fim transformou a sua obra em algo de uma beleza única, um exemplo muito raro de consciencialização e de iluminação.
jueves, 8 de marzo de 2007
El último discurso en la Asamblea
Juan Carlos Rodríguez Ibarra, mi compañero.Hoy había "over booking" en el hemiciclo y no era para menos, el Presidente de la Junta de Extremadura se subía a la tribuna parlamentaria para dar respuesta a una solicitud de comparecencia del Partido Popular sobre, como no podría ser de otra manera, sobre su posición sobre la atenuación del régimen penitenciario otorgado por el Gobierno al terrorista etarra: Juan Ignacio De Juana Chaos.
Sentado en mi puesto de trabajo, es mi obligación, veía y escuchaba a través de internet su intervención.la seguía sin morbo, sabía o intuía - para no pecar de pedante - lo que iba a decir, como lo iba a expresar y como iba a desgranar con su verbo fácil y contundente el argumentario - machacón y redactado en la Calle Génova - que el Diputado Floriano Corrales le había espetado.
Uno es mayorcito, 50 añazos, de los cuáles más de 30 los he compartido junto con él, unas veces muy cerca y otras menos, pero siempre en una actitud cómplice con alguien que forma parte de mi apuesta de vida.
Por mi mente, sabía que era su último acto de dignidad hacia todos los socialistas, desfilaban imágenes de hace más de 30 años, imágenes nítidas de cómo Román y yo abríamos sendas y veredas por la provincia de Badajoz y en un utilitario de "verdad", un SEAT 124 blanco, fuimos descubriendo juntos, las semillas socialistas que existían en nuestra provincia y esperábamos a los "estrellos" a que llegaran al acto del PSOE en aquellas Elecciones Generales de 1977.
Roturamos caminos, veredas, y con un rudimentario equipo de megafonía recorríamos calles y callejuelas de los pueblos de la provincia, las puertas se entreabrian, algunos visillos se descorrían, y otros nos decían que llevaban 40 años esperando nuestra vuelta, allí un joven profesor con gafas nos agradecía lo bien que habíamos puesto los cuatro trapos rojos que llevábamos, y al final la gente se acercaba a nosotros para darnos las gracias, solicitar datos, información y comenzar a montar la estructura del partido.
Fue un tiempo bonito, lleno de vivencias, que nos hizo a todos ser diferentes, a aprender a ser buenos socialistas, a oír, escuchar y sentir lo que la gente nos podía y quería decir, pero si existía miedo, silencios clamorosos, pero la semilla germinaba rápidamente.
Lo demás es parte de mi vida y de la de mi "Compañero Presidente", pertenece a nuestra intimidad, pero hoy más que nunca me siento orgulloso de haberlo conocido, de haber compartido con él buenos y malos momentos, pero su figura hoy se agiganta con la última lección de honestidad que ha dado a todos los extremeños.
Soy poco amigo de lisonjas, de adulaciones, pero hoy he comprendido que mereció la pena renunciar a muchas cosas por mi ideología y porque la voz de mi compañero resonó - por última vez - en la sede de la voluntad del pueblo extremeño, nítida, limpia y clara.
Se abren nuevos tiempos, pero hoy me he sentido feliz, feliz en la total extensión de la palabra y del sentimiento.
Hasta siempre compañero PRESIDENTE.
FAES, sembrando semillas podridas.


Los próximos días 12 y 13 de marzo se celebrará en Madrid un homenaje en memoria de Milton Friedman, ese gurú de la "Escuela de Chicago", organizado por la Fundación FAES Ese corralito del pensamiento aznarí) y en el mismo estarán: como no podría ser de otra manera José María Aznar, el Catedrático de Economía y ex director del departamento de Economía de la Universidad de Chicago Arnold S. Harberger, Francisco Cabrillo, Pedro Schwartz, y Manuel Jesús González.
Las jornadas se desarrollarán en la sede de la Fundación Universitaria San Pablo CEU, ese faro del saber mundial, que dirige Alfonso Coronel de Palma y Martínez-Agulló. Este ilustre personaje a principios de los 80 fundó la Agrupación de Estudiantes Independientes. En 1987, ingresa en la Asociación Católica de Propagandistas (ACdeP). Es vicesecretario de la Real y Pontificia Congregación de la Purísima Concepción.
En 1992 es nombrado secretario del Centro de Madrid de la ACdeP; en 1995 es designado miembro del Patronato de la Fundación Universitaria San Pablo-CEU y el 6 de noviembre, elegido vicepresidente de dicho Patronato. Un año después es elegido vicepresidente de la Asociación Católica de Propagandistas. En este mismo año es designado miembro del Patronato de la Universidad San Pablo-CEU.
En 1997 pasa a ser presidente en funciones de la Asociación Católica de Propagandistas por fallecimiento de su antecesor. En este mismo año es elegido presidente del Patronato de la Fundación Universitaria San Pablo. Además pasa a ocupar el cargo de presidente del Patronato de la Universidad San Pablo-CEU y Canciller de dicha Universidad.
En 1998 es elegido, por la Asamblea General de la Asociación Católica de Propagandistas, Presidente Nacional, presidente del Patronato de la Fundación Universitaria San Pablo-CEU y Canciller de la Universidad San Pablo-CEU. Todos estos cargos se ratificaron en el año 2002. Desde junio de 2006 es el Presidente Ejecutivo de la COPE.
El último número de Papeles FAES, la publicación del órgano ideológico del Partido Popular, está dedicada al propio Milton Friedman, bajo el pomposo título "Un defensor de la libertad", redactado por Manuel Jesús González, catedrático de Economía de la Universidad Complutense de Madrid.
Más allá de repasar algunas teorías del economista referente del liberalismo radical y la reducción del estado a su mínima expresión, como el monetarismo o las causas de la estanflación, el artículo comienza y acaba tratando de exculpar al economista de una vinculación que le persiguió toda su vida. Friedman asesoró económicamente al Chile de Pinochet y con frecuencia se habló del régimen del país andino como un laboratorio de EEUU para ensañar las recetas de los “Chicago boys”, el grupo de economistas liderados por Friedman. Una relación que no concuerda con el perfil de “defensor de la libertad, de la económica y de las demás”, que defiende el artículo y muchos de quienes se presentan como liberales.
González lamenta que se relacione a Friedman con la extrema derecha porque según expone su relación con Chile se redujo a “impartir unas conferencias invitado por una institución privada”. Expone que en 1970 el economista “también viajó a España durante la dictadura de Franco “y allí estaba “un futuro ministro de Felipe González”. Una vez exculpado de la acusación de colaboracionismo con las dictaduras, el artículo no tiene problemas en concluir diciendo que “la superioridad moral de las sociedades libres, frente a los sistemas despóticos, es para Milton (…) un presupuesto indiscutible”.
Más allá de su vinculación con dictadores, lo que no sería ilógico para quién la función pública debía limitarse básicamente a la defensa y la garantía de la propiedad individual, no se puede acusar a Friedman de incoherencia. En su radical aversión a la regulación estatal, proponía dar plena libertad a la gente de elegir en un mercado libre donde sólo sobrevivirían los productos de calidad y el resto quebraría. Aquí incluyó la propuesta de legalizar las drogas. Y cuando hace pocos años EEUU intervino para evitar la quiebra de compañías aéreas estratégicas para el país, abogó porque se quebraran sin más. Si el público no ha elegido bien es su problema, el descalabro económico forma parte de la ley del mercado que expulsa a los que lo hacen mal, defendía Friedman. A la hora de hacer demagogia con Air Madrid muchos de los que se presentan como liberales se olvidan de su admirado Friedman
http://www.fundacionfaes.org/boletin/boletin.cfm?id_seccion=1610
Las muertes en fechas cercanas del economista Milton Friedman y del dictador Augusto Pinochet debe devolvernos la memoria de la estrecha relación que existió entre ambos . Al economista, radical defensor del libre mercado hasta sus últimas consecuencias, se le reprochó asiduamente, entre otras cosas, su colaboración económica con la dictadura de Pinochet. La FAES, el órgano ideológico del Partido Popular, ensalza la figura de Friedman y defienden que “no ofreció sus teorías para apuntalar dictadura alguna como hizo Keynes”, arremetiendo así de paso contra el economista que defendió el Estado del Bienestar.
Buceando en foros y papeles liberales. uno se topa con la tropa que se va a juntar en ese "cameo" de recuerdo para el padre de los "Chicago Boys": Propagandistas Católicos, Legionarios de Cristo, Aznaristas y todo ello bendecido por la solemnidad del marco: La Universidad San Pablo-CEU y el altavoz bendito de la Santa COPE.
Para no perder ripio y conocer bien al fallecido Friedman, ahí va como estrambote una glosa de su libro "Las Bondades del Mercado", realizada por Antonio Mascaró Rotger, ahí van algunos datillos:
Las políticas keynesianas hicieron estragos en la década de los setenta al sorprender a propios y extraños con la dolorosa estanflación. Las promesas de la “nueva economía” del listillo británico se habían vuelto pesadillas. A principios de la década siguiente, los liberales despertaron de su letargo y Libertad de elegir fue una de las puntas de lanza de ese resurgimiento liberal.
A diferencia de obras anteriores del mismo autor, como Capitalismo y libertad, este volumen no presenta una gran complejidad analítica. No se trata de un denso manual de abstracta teoría económica atiborrado de sesudas ecuaciones matemáticas y jeroglíficos cartesianos, como cabría esperar de uno de los más destacados miembros de la Escuela de Chicago. Muy al contrario, es un libro muy asequible destinado al gran público.
El primer capítulo analiza la importancia del mercado y el sistema de precios. Empieza comentando el conocido relato Yo, el lápiz de Leonard R. Read. Hasta un producto tan simple y común como el lápiz de grafito requiere un enorme esfuerzo de coordinación entre múltiples agentes económicos. Se requiere un elevadísimo conocimiento. Este conocimiento está disperso entre millares de profesionales de los más distintos sectores: los taladores de la Costa Oeste, los fabricantes de las sierras que usan esos taladores, los obreros de los altos hornos donde se hace el acero para fabricar esas sierras, los transportistas, los mineros de las minas de grafito, y un larguísimo etcétera. Nadie ha recopilado nunca todo ese vasto saber que es necesario para fabricar el lápiz. Y, sin embargo; mediante el mercado, se consiguen fabricar muchísimos lápices de grafito que se venden por todo el mundo a precios bajísimos.
Esto es posible gracias al mecanismo de precios, que permite transmitir información relevante por todo el mercado, sirve también de estímulo al incentivar la producción de aquello más demandado y, finalmente, sirve para determinar quien se queda lo producido.
Pero el sistema de precios no está asegurado. Muchos peligros acechan y este complejo sistema puede venirse abajo o, al menos, resultar gravemente dañado. En gran medida, los capítulos siguientes se dedican a analizar los nocivos efectos que la intervención estatal tiene sobre este utilísimo mecanismo. Muestra los destrozos que han provocado un sinnúmero de regulaciones en mercados tan diversos como el transporte ferroviario, la energía, el sector financiero, el mercado laboral o la educación.
Así, en el tercer capítulo, Friedman analiza la crisis de 1929, de la que culpa al Sistema de la Reserva Federal. Lamentablemente, pasa de puntillas sobre la cuestión del patrón oro y su análisis queda cojo. Ante otras crisis, observa Friedman, la reacción habitual de los bancos comerciales había sido restringir los pagos hasta que se recuperaba la confianza en el sistema. Esto causaba dificultades a muchas personas pero evitaba el agravamiento de la crisis. Pero hacía poco que se había creado la “Fed”, que actuaba de garante último de todo el sistema financiero. Y, comprensiblemente, al haber un garante último, los bancos no redujeron en lo necesario los pagos. Tampoco lo hizo la “Fed”, así que un gran número de bancos fue quebrando y la crisis empeoró.
Y tras la crisis vino el “New Deal” de Roosevelt y el Estado del Bienestar. El gasto publicó creció y se diversificó en innumerables programas sociales. El resultado ha sido dudoso en el mejor de los casos; por un lado, este enorme gasto ha restado recursos a los sectores productivos de la economía y, por otro, estos programas no han traído el bienestar prometido.
De entre estos programas fallidos destaca el sistema educativo. Aquí, Friedman hace una pequeña concesión al no reclamar la total privatización del sistema. Él se contentaría con el sistema de vales por el cual los padres pueden elegir a qué escuela mandar a sus hijos. Es, en su opinión, un pequeño paso hacia una mayor libertad de elegir.
Finalmente, en el último capítulo, Friedman comenta los cambios que ya se aprecian en esos momentos. En 1979, el mismo año en que escribió el libro, Margaret Thatcher ganó las elecciones en el Reino Unido tras una dura campaña de crítica constante a las políticas derrochadoras keynesianas. Poco después le seguiría Ronald Reagan en Estados Unidos. Aprovechando este cambio de opinión, Friedman acaba el libro con algunas propuestas concretas de reforma constitucional para limitar el gasto público y la regulación de los sectores económicos.
Vamos para salir corriendo, pero estoy seguro que allí estará lo más selecto de la sociedad española, bajo la atenta mirada de esos mecenas y patronos, a los que les une solo una cosa: ELLOS MISMOS:
Traficantes de Salud.

Cómo nos venden medicamentos peligrosos y juegan con la enfermedad.
Armas, drogas y salud, son por este orden los negocios más saludables del planeta. Podría pensarse que sólo las dos primeras están relacionadas con la muerte. Es cierto que el tráfico de armas tiene como objetivo último la guerra. El de estupefacientes también provoca incontables fallecimientos. Pero el tercero en discordia, el de la salud, en apariencia un negocio blanco, también conlleva la desaparición de miles de personas. En Estados Unidos los daños producidos por el sistema sanitario ya son la primera causa de muerte y dentro del grupo de errores y malas praxis, los efectos adversos que provocan los medicamentos son el primer grupo en causar fallecimientos (305.000 muertos al año). La enfermedad es un negocio muy saneado para la industria farmacéutica: Durante estos años, el beneficio neto de las diez mayores corporaciones farmacéuticas es del 17% de las ventas, cuando las demás empresas incluidas en las lista Fortune 500 logran un 3%. Envidiable rentabilidad que en la década de 1990 todavía fue mayor; entre el 19% y el 25%, según Marcia Angell, ex directora de la prestigiosa revista médica The New England Journal of Medicine (NEJM).
El tsunami de Merck.
A finales de 2004, el mundo se conmovió con las noticias del tsunami que asoló la costa asiática y provocó un cuarto de millón de víctimas entre muertos y desaparecidos. De manera paradójica, sólo tres meses antes, otra catástrofe, en este caso farmacéutica, alcanzó similares cotas destructivas. El 30 de septiembre de 2004 la multinacional Merck Sharp & Dohme (MSD) retiró su fármaco estrella, Vioxx. Conocido como la superaspirina, este medicamento para la artrosis multiplicaba al menos por dos el riesgo de infartos de miocardio y cerebrales (un estudio de la agencia de medicamentos estadounidense, la FDA, indica que lo triplica). MSD llegó a esta conclusión tras realizar su ensayo APROVe, siglas en inglés de Prevención de Pólipo Adenomatoso con Vioxx. El caso, el más grave ocurrido hasta la fecha, ejemplifica a la perfección cómo la industria farmacéutica ha convertido unos productos beneficiosos para la humanidad -los medicamentos usados de manera racional-, en una mercancía, con las nefastas consecuencias provocadas.
La FDA ha calculado que hasta la retirada de Vioxx se han producido 27.000 casos de infarto y muertes súbitas, sólo en EE.UU. Pero estudios posteriores elevan esa cifra de manera notable. El año antes de la retirada de Vioxx, 277.000 personas lo ingirieron en España (entre 70.000 y 100.000, según el Ministerio de Sanidad español). Con los datos del citado estudio APROVe en la mano, la incidencia de infartos de rofecoxib, principio activo del preparado, fue de 15 por 1.000 pacientes; el grupo placebo (producto sin acción terapéutica) ofreció 7,5 por 1.000. Esta diferencia de 7,5 por 1.000 individuos por año, multiplicado por entre 70.000 y 100.000 individuos, "se traduciría en 525 a 750 casos de infarto o ictus atribuibles a rofecoxib por cada temporada en que el fármaco ha permanecido en el mercado farmacéutico español", argumenta Joan-Ramón Laporte, destacado farmacólogo catalán. Vioxx fue presentado con una agresiva campaña de marketing como una alternativa a los antiinflamatorios no esteroideos (AINE), cuyos efectos gástricos causan cada año en el Estado español alrededor de 1.100 muertes. Desde al menos el año 2001 Merck sabía los daños que producía su medicamento pero no lo retiró. Ahora enfrenta unas 7.000 demandas.
Medicamentos que matan.
Durante los últimos años varios fármacos han causado muertes o graves daños en la salud de las personas en España. Uno de los casos más graves es la contaminación de la sangre de pacientes con VIH/SIDA y Hepatitis C a través de hemoderivados como Hemofil, de Baxter. Más de 1.600 personas han fenecido por esta causa, indican los familiares de las mismas (750 con datos de la Federación Española de Hemofilia).
El anticolesterol Lipobay, de Bayer, mató, en cifras de un portavoz de la empresa, al menos a cien pacientes. Anticatarrales con marcas muy conocidas, fabricados con fenilpropanolamina, se asocian con la muerte de al menos una persona en Cataluña. La sustancia estaba prohibida en USA, donde hubo varios fallecimientos, pero la Agencia Española de Medicamentos y Productos Sanitarios no lo prohibió a tiempo. En la página web de esta institución, dependiente del Ministerio de Salud, puede encontrarse información actualizada sobre los remedios que se han retirado del mercado en los últimos años y también sobre aquellos que han debido cambiar su prospecto para incluir alguna advertencia sobre sus riesgos.
Otro de los productos controvertidos es la Talidomida, muy utilizada a finales de la década de 1950 por las mujeres embarazadas para calmar dolores, entre otros usos. Produjo más de 10.000 víctimas infantiles que presentaron deformaciones corporales de por vida. Los que vivieron. La Asociación de Victimas de Talidomida de España ha denunciado que, tras su prohibición en los años sesenta, continuó vendiéndose. Esta organización ha comprado en nuestros días la Talidomida a través de Internet, en el mercado negro. Otras asociaciones de afectados por el preparado, como la de Suecia, denuncian que se están registrando nuevos casos en Brasil, Perú, China o Estados Unidos.
La industria farmacéutica controla todo el proceso de comercialización de un medicamento pero para que un producto pueda comercializarse es necesario que se demuestre su seguridad. Los ensayos clínicos son, en teoría, la garantía de que los fármacos son eficaces y seguros en los humanos y también son una herramienta de promoción para la industria. Es muy importante que un ensayo resulte favorable al preparado que se analiza; cuestan demasiado dinero y reputación como para que los resultados no acompañen. Por eso se amañan. Se destacan aspectos del fármaco de manera interesada y se ocultan otros negativos. Se comparan con medicamentos claramente inferiores para que otros destaquen o se realizan constantes pruebas de un producto buscándole nuevas utilidades que amplíen su mercado.
Además, la competencia empuja a las corporaciones a producir cada vez mayor número de medicamentos superventas para mantener altos sus beneficios. Esto ha provocado que la industria centre sus investigaciones en fármacos ya existentes y en "mejorarlos" pero no en inventar nuevos, que es mucho más caro. "Se trata generalmente de los llamados fármacos yo también, que son ligeras variaciones de medicamentos anteriores que ya están vendiéndose", explica la citada Angell. Esto es un fraude científico pues la ciencia es descubrimiento, invención, novedad. Hasta hace poco la aparición de una enfermedad llevaba aparejada la investigación de sus causas y el desarrollo de algún medicamento que la combatiera. Hoy, primero se diseña un nuevo producto y luego se presiona para que aparezca la necesidad de utilizarlo. Para ello la industria farmacéutica utiliza tácticas de promoción muy agresivas y gasta más en promoción que en Investigación más Desarrollo (I+D) pese a que diga lo contrario. Esta enorme inversión en marketing tiene consecuencias directas en la salud y en el bolsillo de los ciudadanos. El desembolso farmacéutico aumenta año tras año en los países desarrollados debido principalmente a que las compañías estimulan la demanda farmacológica mediante el uso y abuso de la publicidad. La industria farmacéutica es la principal culpable de que cada año se consuman más medicamentos. Los gobiernos, en numerosas ocasiones cómplices de las corporaciones, asisten al continuo crecimiento del gasto del Estado en productos de botica. La patronal farmacéutica española, Farmaindustria, prevé para el periodo 2005-2007 un aumento de dicha inversión de entre el 9 y el 9,5%.
La Policía financiera italiana ha procesado a 4.713 personas acusadas de pertenecer a una red encargada de favorecer la venta de los productos de GlaxoSmithKline. El trato personal entre visitadores médicos y doctores incluía becas para los hijos de estos, ingresos bancarios fortuitos o viajes a parajes exóticos.
Venta de información.
¿Cómo conocen las compañías qué recetan los galenos? Esto es fundamental para luego dirigir sus ejércitos de vendedores farmacéuticos a los médicos que más recetan. Las corporaciones usan las nuevas tecnologías para elaborar resúmenes sobre las pautas de prescripción de los médicos. Muchos de estos doctores no saben que sus decisiones profesionales son revisadas con un enfoque comercial. Existe un mercado de la información que ofrecen las farmacias, el Gobierno o asociaciones profesionales como la American Medical Association (AMA, Asociación Médica Americana). Este negocio está valorado en más de 20.000.000 de dólares anuales. Algunos médicos aceptan trabajos de consultoría para las corporaciones. Hay empresas dedicadas al marketing farmacéutico, como International Marketing Services Health (IMS) y Close Up. Esta compañía ha tenido acceso a recetas médicas en las propias farmacias. En Bilbao (Euskadi), el Colegio Oficial de farmacéuticos vizcaínos, ha denunciado que Close Up, en colaboración con Microdata Servicios, ha visitado las boticas para escanear recetas.
La publicidad en televisión de medicamentos que necesitan receta sólo es legal en EE.UU. y Nueva Zelanda pero la industria presiona para que esto acabe, consciente de que las ventas de los fármacos que más se anuncian han aumentado un 25%. El beneficio de los que no se publicitaron sólo creció un 4%.
actualidad: la posible modificación legal que permita la publicidad directa a los ciudadanos de medicamentos con receta.
miércoles, 7 de marzo de 2007
En la sede la la voluntad popular extremeña


Delphi Automotive Systems. "Hemos cerrado"

Leyendas de Aljubarrota. Lendas de Aljubarrota.

A Padeira de Aljubarrota.
O dia 14 de Agosto de 1385 amanheceu com os primeiros clamores da batalha de Aljubarrota e Brites não conseguiu resistir ao apelo da sua natureza. Pegou na primeira arma que achou e juntou-se ao exército português que naquele dia derrotou o invasor castelhano. Chegando a casa cansada mas satisfeita, despertou-a um estranho ruído: dentro do forno estavam sete castelhanos escondidos. Brites pegou na sua pá de padeira e matou-os logo ali. Tomada de zelo nacionalista, liderou um grupo de mulheres que perseguiram os fugitivos castelhanos que ainda se escondiam pelas redondezas. Conta a história que Brites acabou os seus dias em paz junto do seu lavrador mas a memória dos seus feitos heróicos ficou para sempre como símbolo da independência de Portugal. A pá foi religiosamente guardada como estandarte de Aljubarrota por muitos séculos, fazendo parte da procissão do 14 de Agosto.
martes, 6 de marzo de 2007
MUS-E en Badajoz, una experiencia única.

El Palacio de Exposiciones y Congresos "Manuel Rojas Torres" de Badajoz, acoge el Encuentro "Arte e Interculturalidad", organizado por la Fundación Yehudi Menuhin con el lema de "Educar a través del arte para la convivencia".
Cento e vinte professores e artistas portugueses, espanhóis e italianos reúnem-se a partir desta segunda-feira em Badajoz para analisar o papel da arte como instrumento para a convivência.
As Jornadas MUS-E, que analisam projectos que o programa MUS-E tem em curso em centros educativos de vários países, pretendem ser um espaço de intercâmbio para professores e artistas dos três países.
No encontro será destacada a reflexão pedagógica para a intervenção na educação intercultural, emocional e de valores, segundo explicam os promotores do encontro.
Os objectivos centrais são analisar os recursos pedagógicos das Artes, e especialmente da música, para a integração social de grupos desfavorecidos.
Ao mesmo tempo pretende-se aprofundar as vias de colaboração entre o artista e o docente, fomentar a partilha de materiais didácticos e artísticos e favorecer a actuação conjunta dos profissionais.
Entre os temas previstos para o debate, que termina na quarta-feira, incluem-se o papel da Europa a nível cultural, a «interculturalidade na sala de aula» e a função social do teatro.
"Reconciliar al mundo es demasiado ambicioso, pero al menos se puede formar a los niños para ser respetuosos hacia las diferencias, que son lo único que nos permite aprender: Si todos fuéramos iguales, no podríamos ofrecernos nada unos a otros. Por eso no debemos temernos, tener miedo nos vuelve enemigos. Nos ha de empujar la necesidad de realizar nuestros sueños, que constituye el porqué de la vida. No deberíamos estar gobernados por el miedo a cumplir nuestras pesadillas".
Todos los que amamos y vivimos la musica nunca podremos agradecer suficientemente, toda una vida de Menuhin, dedicada a los demás: como violinista, como director de orquesta, como profesor y como persona entregada y preocupada por la defensa de los derechos humanos y el apoyo a los más desfavorecidos.
Que su violín resuene de nuevo en una ciudad como Badajoz, significa que seguimos avanzando en construir ese mundo nuevo y diefrente, comprometido y que Menuhin deleite nuestros tímpanos, que su música nos devuelva al camino que nuestra sociedad nunca debió abandonar.
Badajoz bien merece que el mestizaje y la tolerancia impregnen a una ciudad que debe recuperar su cosmopolitismo y su condiicón de cruce de caminis, núcleo de mestizaje social y cultural y ciudad de puertas abiertas a la cultura, la creación y la tolerancia.
Otro rebelde cívico.

Según dijo, su presencia en las listas "populares" responde a que "entiende que la mejor manera de defender la libertad es a través de las candidaturas del PP".
lunes, 5 de marzo de 2007
Guillermo Fernández Vara. Hacer Balance.

domingo, 4 de marzo de 2007
United States of América. ¿ Pobreza o riqueza?

Fresno, California, año 2007.
Fresno.- El "sueño americano" no es tal para millones de personas que viven en Estados Unidos. La pobreza extrema crece a diario en un país que dedica una creciente parte de su PIB a la industria de guerra y se despreocupa de su propia gente.
Según artículo publicado por la empresa periodística McClatchy el pasado 23 de febrero, 16 millones de estadounidenses viven por debajo del umbral de la pobreza. En el año 2005 se consideraba en pobreza "aguda" a las familias de cuatro personas con un ingreso anual inferior a 9.903 dólares, así como a los individuos que ganan menos de 5.080 al año.
El texto se basa en datos oficiales del censo y fue elaborado por los analistas de McClatchy, que determinaron que "el número de pobres 'en extremo' aumentó un 26 por ciento entre 2000 y 2005. Esto es, un 56 por ciento más aceleradamente que el crecimiento de pobres en general en el mismo período". Estos porcentajes se refieren tanto a la población urbana como a la rural. El informe también comenta que existe "una inusual expansión económica" en Estados Unidos, lo cual quiere decir que la economía está muy bien, pero el salario de los trabajadores no ha aumentado.
Es más: dichos ingresos han disminuído constantemente durante cinco años seguidos. De hecho, el 43 por ciento de los 37 millones de pobres pasaron a un escalón más bajo aún: el de la pobreza extrema. Algo que puede parecer incomprensible en Estados Unidos, el país "de las oportunidades".
En el año 2001, EEUU entró en una recesión económica que fue controlada parcialmente gracias al apoyo federal a la industria de la construcción e hipotecaria por medio de la reducción de intereses. "En el campo ganaba entre 12.000 y 14.000 dólares al año, pero en la construcción mis ingresos se duplicaron", afirma Adrián López, inmigrante mexicano residente en Madera (California). Como él, miles dejaron de recoger cosechas para trabajar en la construcción de viviendas.
López tiene cuatro hijos y actualmente, debido a la desaceleración de la industria de la vivienda, se encuentra desempleado. Los trabajadores agrícolas no están mucho mejor. La mayoría carece de permiso de trabajo, lo que les impide recibir desempleo y otros beneficios oficiales. Este círculo vicioso-de gran beneficio para la multimillonaria economía agrícola- genera una población vulnerable y susceptible de pasar a niveles de pobreza "extrema".
Es interesante destacar que el material de McClatchy resalta que las víctimas de pobreza extrema no son solamente inmigrantes o miembros de minorías étnicas: 10,3 por ciento son blancos; 4,3 por ciento, negros; 3,7 latinoamericanos [sic] y y 0,7, asiáticos. Los autores del estudio expresan sorpresa por el crecimiento de la pobreza extrema, especialmente desde el año 2000.
¿Por qué "sorpresa"? Basta con ver lo que sucedió ese año: la llegada del señor George W. Bush a la presidencia de Estados Unidos. El Partido Republicano obtuvo la mayoría en el Contreso y Bush, como cabía esperar, implementó un programa que incluye: reducción de impuestos (que proporcionalmente beneficia más a las empresas), aumento del presupuesto de guerra y militar, reducción del dinero público destinado a educación y servicios sociales-incluida la asistencia médica a jubilados-, etc.
La "guerra contra el terrorismo" es la excusa para lograr la aceptación ciudadana a un proyecto que ya empieza a ser cuestionado, especialmente a la luz del fracaso militar en Irak.
El presupuesto de Bush para el 2008 incluye más reducciones para educación y salud pública. El presupuesto de Defensa del 2006 fue de 413.300 millones de dólares, un 5 por ciento más que en el 2005; y eso, ¡sin incluir los gastos para Irak y Afganistán! Este año, Bush ha pedido 70.000 millones para la "reconstrucción" de dicho Irak, dinero que en realidad va dirigido a ciertas corporaciones y operaciones militares. Y eso no es todo: se pedirán otros 100.000 millones adicionales para el mismo fin.
El presupuesto requerido para el 2008 incluye cifras similares, por lo que muchos críticos y analistas consideran que Bush pretende hacer permanente la economía de guerra. Esto significa que el pocentaje destinado a salud, educación, programas y servicios sociales continuará disminuyendo; y por lo tanto, caerán más familias al nivel de la pobreza extrema.
El juego politico orientado a las elecciones presidenciales del 2008 limita el margen de acción, sobre todo porque la oposición demócrata forma parte de dicho juego. Se habló mucho sobre el "mensaje" de las elecciones del pasado mes de noviembre del 2006 (rechazo a la guerra de Irak y al presupuesto de guerra), pero se ha hecho poco.
La política económica y social de Bush es la del militarismo y la de desviar un mayor porcentaje del dinero público a las empresas privadas, disminuyendo la asistencia pública y programas afines, desprotegiendo a millones de familias. Bush no se anda con vueltas ni lamenta la miseria. Así es como se acumulan las grandes fortunas. Y las grandes miserias.




